Bu podcast’e basın: Rachel Winchester ile İnternet Art ve WordPress
WMR’den WordPress Community Podcast’e basmaya hoş geldiniz.Burada ev sahibi David Vogelpohl, WordPress geliştiricisinin karşılaştığı en büyük sorunu tartışmak için tüm topluluklardan konuklarla oturdu.Aşağıdakiler orijinal kaydın bir transkripsiyonudur.David Vogelpohl: Herkese merhaba ve WMR’deki bu podcast WordPress topluluğuna basmaya hoş geldiniz.Bu ev sahibiniz David Vogelpohl, WordPress topluluğunu WP motorundaki rolümle destekliyorum ve bu basında her hafta duymanız için topluluktan en iyisini bir hatırlatma olarak bulabilirsiniz, beni Twitter’da bulabilirsiniz @ WPDAVIDV veya iTunes, IheArtadio, Spotify’daki bu basına abone olabilirsiniz veya en son bölümü WMR.F.Ve bu haftanın bölümümüz çok hoş bir konu, internet, sanat ve wordpress var ve dijital küpün sohbeti için bize katılın Rachel Winchester’ı bu Rachel Welcome için davet etmek istiyorum.
Rachel Winchester: Hai David. Beni kabul ettiğin için teşekkürler. DV: Burada olman çok mutlu. Bu, sizinle ilk tanıştığımda ve bu konuyu duyduğumda internet veya uber sanatı hakkında hoş bir fikir konusu, bir dakika beklemek gibiydim, bu internet sanatı nedir. Ve bence bugünkü etkinlikte bunu kapsamanın çok eğlenceli olacağını, bu yüzden Rachel’ın ne hakkında konuşacağını dinleyenler internet sanatının ne olduğu hakkındaki düşünceleridir, söz veriyorum şaşıracak. Ve WordPress becerilerinizi olağanüstü bir şey yaratmak için nasıl kullanabilirsiniz ve olağanüstü yeni bir sanat olarak görüyorum. Ve Rachel’ın bu konuda düşüncelerini bekliyor ve bunun onun için tutku alanı olduğunu biliyorum ve onurunu yaratma ve sanat burada bazı WordPress bağlantılarını duymak gerçekten merak ediyor. Rachel, sana her misafirden sorduğum ilk soruyu soracağım. WordPress’i ilk kullandığınızda bana kısaca kökeninizin hikayesini anlatıyor musunuz?
RW: Tabii ki, WordPress’i üniversiteden mezun olduktan sonra ilk kez kullandığımda, takip etmek istediğim bir web sitesi fikrim vardı ve bilgisayarlar hakkında daha fazla bilgi sahibi olan ve beni WordPress’e doğru rahatsız eden bir arkadaşım vardı. Yani, üniversiteden sonra ilk WordPress sitemi kurdum. Ve elbette, sanatla ilgilidir. DV: Oh, sitenin nasıl olduğunu soracağım. RW: Evet, çünkü üçüncül kurumlarda sanat tarihini öğrendim, bu yüzden bu fikrin sanatla yakından ilişkili olduğunu gördüğümde ve daha sonra üniversiteden sonra ve daha fazla zamanım vardı, sonunda bir site kurmaya karar verdim. Ama sadece bir yıl sonra WordPress topluluğunda aktif oldum. Site için kullandığım platform ve aklımda sadece bir hobi olarak diğer bazı web sitesi fikirleri hakkında daha fazla bilgi edinmek istiyorum. Bu yüzden platform hakkında daha fazla bilgi edinmek ve topluluktaki daha fazla insanla tanışmak için bir toplantıya gitmeye başladım. Bu ilişkiyi sizin için de duymak inanılmaz. Bu yılki başarılar sadece merak ediyorum, ilk başladığında, hatırlayın. RW: Bu siteye o yıl 2017’de başladım ve 2018’de bir toplantıya gitmeye başladım DV: Tamam tamam, Gutenberg’in piyasaya sürüldüğü gibi ortada olduğu gibi doğrudan topluluğa seviyorsunuz. O zaman ya da hala erken öğrendiğinizi hatırlıyor musunuz?
RW: Birçok insanın sizinle o sırada yeni başlayan olduğum hakkında konuşacağını hatırlıyorum, bu yüzden konuşmanın beni kontrol etmesine izin verirdim. Ama bu görmezden gelemeyeceğim görünmeye devam eden bir terim. Onu seviyorum onu seviyorum. Aslında sitelerimin çoğunu elementler ile yapıyor, bu yüzden Gutenberg Gutenberg, çok fazla blok editörü kullanmam gerekmiyor. DV: Tamam, tamam. Oh, Elementor ile başarı bulduğunuza sevindim. Bence çok iyi bir ürünleri var. Kulağa hoş geliyor. Öyleyse bana Digital Cube adlı bir şirkette çalıştığını söyle. Bana şirketin ne yaptığını ve orada ne yaptığınızı biraz anlatın. Animoto bir şirket barındırıyor ve değiştirici statik ve başsız WordPress barındırma sunuyor ve sonra bir reçel yığını var. Demek istediğim, dijital bir küpün parçası olan bir kuluçka ajansı olan laboratuvar çalışması da WordPress’te gerçekleşen birçok şey var, dijital küpümdeki dijital küp şirketinde, kullanıcı deneyimi ürünlerinin bir ürün tasarımcısıdır. Bu yüzden her yerdeyim, ürünlerini tasarlamaya ve daha fazla kullanıcı deneyimi araştırması yapıyorum,
DV: Genel olarak internet sanatı ve elbette WordPress’e geçiş hakkındaki bu konu için çok iyi bir konum gibi. Haklısınız gibi görünüyor, tüm bu konular için bir tür Venn Diyagramının ilişki noktası, sizinle ve tüm bu bölgelerle röportaj yapmaları çok uygun. Öyleyse net bir soru ile başlayalım, bu nedir, internet nedir. Birkaç örneği paylaşıp paylaşamayacağınızı veya hatta etkinlikte söylemek istediğiniz URL’yi sevip sevmediğinizi bilmiyorum, insanlar birlikte dinlemeyi ve birlikte takip etmeyi sevebilir, ancak eşlik etmeme yardım edin: Size açıklamak istiyorum Ve açıklamam sırasında ileri sorularınız varsa, kesintiye uğrayabilirsiniz. Pek çok internet sanatı, interneti, bir ortam olarak kullanan sanattır veya interneti, tarayıcıda gördüklerinizi kullanan ve interneti kullanan sanatın kendini göstermek için ana tüketim modu olarak kullanan bir sanat olarak sanattır. , ağ bağlantıları, gerçek medya olarak. Yani bu bir tür dijital sanattır, çünkü internet çalışmak için dijital teknolojiyi kullanır. Ve bu aynı zamanda bir tür kavramsal sanattır, çünkü bunun kendisi gibi gerçek görünümden ziyade, eserin arkasındaki fikirler veya kavramlar hakkında daha çok. Yani, sanat genellikle izlenimci resimlere benzemez. Bu, arkasındaki el fikirleri, nasıl yapıldığı, neden yapıldığı, sizi düşündüren şey hakkında daha çok.
DV: Yani, burada birkaç örneğiniz var, bilirsiniz, podcast’teki görsel şeyleri tanımlamak için daha yeni bir tür var, bu da bence çok hoş bir egzersiz olan ve internet sanatının hangi görünür olduğunu veya işleyişini veya davrandığını anlamama yardımcı oluyor.RW:
Ürün podcast’inde keşfetmek istediğim kelimelerden birine Gramma Chon denir, özellikle internet sanatı dünyasında oldukça popüler bir eserdir ve 1997’de Mark America adlı bir sanatçı tarafından yapıldı. Yani Gravitron, Web sitesi Dunn Gravitron.com web sitesinde var ve bu hala hayatta. Ve sadece bu çalışmanın ne kadar önemli olduğunu söylemek için, çalışma Whitney Bienali’de sergileniyor. Machane Is Gra, MM Atron’u okuyabilir misin? Teşekkürler Yani bu iş. Bu edebi bir eser değil, aynı zamanda web sitesi, bu yüzden hikaye anlatımı ve küçük bir edebi formatla oynuyor. Dolayısıyla, hikayenin anlatılması, izleyicilerin, kullanıcıların tüm içeriklerde gezinmek için metindeki bağlantıyı tıklamasıdır. Dolayısıyla, tıkladıkları bağlantıya dayanarak herkes bu işten çok farklı bir deneyime sahiptir. Ve Mark America, bu işi hikayenin nasıl anlatılabileceğini, interneti format olarak kullanarak kullanarak yarattı. Web, hipermetin bağlantısına dayanmaktadır, bilirsiniz, her bağlantıdaki her düğme sizi yeni bilgilerle başka bir sayfaya götürecektir. Bu yüzden sürükleyici bir sanat eseri yaratmak için hipermetin fikrini kullandı. Bu nedenle Gravitron.com Bu web sitesine giderseniz, küçük açılış sayfasını bilirsiniz ve sanat eserine girmek için küçük hediyeyi tıklayabilirsiniz. Ve sonra size gravitron ve sanat eserine eşlik eden diğer bazı şeyleri bildiğinizi söyleyen birkaç bağlantı daha var, ancak gerçek hikayeyi başlatmak için tıklıyorsunuz. Ve daha düşük olan daha yüksek bir bant genişliği hikayesi bant genişliği ve hatta bazı ses dosyaları tıklanacak.
Hikayeyi geçtiğinizde.dv: Ben gibi RPG’ye çok benziyorum, benim gibi bir sonraki macerayı seçmek gibi ve lenste olduğu gibi ama çok, sanki gibi bir şey gibi, gibi bir şey gibi görünüyor Graham ve Tron ve sadece JPEG Karya Art’ı bir web sayfasında sergilemek gibi, etkileşimin bir yönüdür Bu fikir, sanat tüketen gözlemciler için benzersiz olan deneyim gibidir. JPEG ve Gravitron gibi fark, internet sanatı ile adil veya var, çok statik bir internet biçimi olsun, sanatla etkileşim fikri gibi geliyor.
RW: Evet, internet sanatı olan insanlar tarafından yapılan çok popüler bir gözlem, çünkü birçok internet etkileşimli. Bir web sitesini açtığınızda, bu sadece önünüzde statik bir görüntü değil, bir şeyi tıklamalı ve bir web sayfası ile kaydırmalı ve etkileşime girmelisiniz, bu nedenle birçok ilgi alan, birçok etkileşimli internet partisi, onlar ‘
Kullanıcıların keşfetmesi gereken, tam sanat tüketmek için yeniden ortam. DV: Bu komik çünkü ticari ve sanatsal sanat gibi fikirleri seviyoruz, yani bunu ifade etmenin doğru yolunu biliyorum, ama bence dinamikler de ilginç. Bir süre dinleneceğiz ve yakında geri döneceğiz. D V: WMR’deki bu topluluğun podcast podcast’ine tekrar hoş geldiniz, bu, Rachel Winchester ile çok ilginç bir röportajın ortasında ev sahibi David Volgelpohl, Rachel’ın internet sanatından hemen önce konuşurken, kaç kişi hakkında biraz konuşuyorsunuz. Etkileşimi gözlemleyin, bu tür bir rehber, affedersiniz, rehberlik et, ancak bu interaktif deneyim, internet sanatını statik sanat gibi söylemekten ayıran şeylerden biri olabilir, ancak o zaman bu web için tasarıma da bakıyorsunuz. Sayfa da. İnternet sanatı gibi geliyor, elbette, sanat şeklinde ticari anlamda, genellikle ticari UX’inizin bir parçası olarak yapamayacağınız şekilde düşünebileceğiniz bir şekilde gerilmenizi sevmenizi sağlayabilir. İş veya web tasarımınız, bulduğunuz faydaların olduğu doğrudur. RW:
Bu doğru ve bu aslında WordPress dünyasındaki internet sanat fikirlerini düşünmenin çok iyi bir yolu.İnternet ürünü terimine aşina olmalıyız.Yani internet sanatı bir internet ürünü gibidir, ancak iş amaçlı veya kar elde etmek için değil, elbette kendi kariyerlerine sahip olduklarını ve para kazanmaları gerektiğini biliyorsunuz.Ancak internet sanatının internet ürünlerinden çok farklı olduğu ölçüde, işletmelerin müşterilerine dahil olmaları için yapılan internet ürünleri yerine insanları düşünmek ve aktivizm amaçları için yapılan yorumlar için yapılır.veya karlarını çeşitli şekillerde artırın.Yani bu, tüm alanlar hakkında düşünmenin iyi bir yolu,
DV: İnternet sanatını takip ederek elde ettiğiniz yaratıcılığın, yaptığınız ticari çalışmada yaratıcılığın faydaları olduğunu düşünüyor musunuz? Çünkü yaratıcı kaslarınızı, işinizin yaratıcı tarafını ve içgüdüsünü etkilemek gibi sanat yaratmak için germek. Ve bu ürün veya deneyimler tasarlamanın zamanıdır. RW: Bence öyle, beni kutudan çıkarıyor. Sadece düşünmüyorum, sadece zor bir soru DV: Ajans günlerimde ağır olduğumda, bu diğer ürünlerin bir listesidir. Bu benim diğer takım sayfam ve onu güzel ve benzersiz yapmak istiyoruz ve her şey ama bu tekrarlayan desen gibi ve yaratıcı olmayı çok zor buluyorum, bunu yaptıktan sonra, çok fazla desen yap, bu yüzden yapmıyorum Tüm bunları atmak ve sanata odaklanmak ve başıma gelebilecek yaratıcı efektleri düşünmek için kendinizi germek istediğimi bildiğim için, sadece aynı deneyime sahip olup olamayacağınızı bilmek istiyorum. RW:
Bir keresinde, hayatım boyunca sanatı seviyorum ve hatta üniversitede sanat tarihini bile inceledim. Bu yüzden müzeye ve sanat galerisine gitmeye alışkınım ve her zaman çağdaş sanatı severim. Sanırım ilk olarak üniversitedeki çağdaş sanat sınıfımda internet sanatını duydum, belki de dijital sanat ve sanat dünyasına gelen diğer teknolojik yenilikleri bilerek bahsediyordum. Sonra sadece kendi araştırmamı yapmaya karar verdim. Ama aynı zamanda, bilirsiniz, sanat tarihinin başlığıyla üniversiteden çıkın, ancak sonra WordPress’e aşık olun ve internetle bir kariyer isteyin. Her zaman iki konuyu bir kerede internette düşünüyorum. Son olarak, bu, bu benim tutku projem olacak ve sadece bu konu benim için boş zamanlarıma girmem için daha ilginç, ancak özellikle WordPress ile öğrenmeye başlamayı öğrendikten sonra, CMS’ye basın ve daha fazla bilgi edinin Kod ve HTML ve CSS’yi öğrenmeyi sevmek, JavaScript ile başlar ve WordPress’in teknoloji olarak çalışma şekli hakkında daha fazla bilgi edinir. Aynı anda aynı bilgiyi internet sanatını anlamaya getiriyorum. Yani, WordPress ile kariyerim gibi ve anladığım kadarıyla, daha iyi bir UX tasarımcısı haline gelme ve dijital ipuçları ve WordPress ile nasıl daha fazla çalışılacağı. Bu yüzden anladığım interneti ne kadar çok anlarsam, internet, sanat, daha fazla çünkü zaten bu temele sahibim ve üniversiteden sanat tarihinde ve hayatımda her zaman sanat var. DV:
Bu, WordPress’in en güzel kısımlarından biri, bilirsiniz, çünkü becerilerinizi geliştirmeyi, ayarlamayı ve geliştirmeyi öğrenmenin ne kadar kolay olduğu.İnsanlar oraya deneyimin arka planı gibi tüm farklı eğitim geçmişlerinden gelir ve onları inşa ettikleri şeye getirirler.Bu, WordPress’in olağanüstü gücünün bir parçasıdır, bu nedenle, internet sanatını çevirme gibi bir WordPress sitesi oluşturmak için becerilerin nasıl gerekli olduğunu düşündüğünüz gibi WordPress becerilerinde olduğu gibi biraz daha spesifik hale gelebileceğinizi duymak çok havalıdır. İnsanların WordPress ile internet sanatı yaratmayı sevdiği veya WordPress’i bildiğim gibi daha çok şey gibi ve bu nedenle İnternet’i hem ya da ne düşünüyorsunuz, RW:
WordPress’i internet sanatçıları tarafından interneti manipüle etmek için kullanılabilecek birçok araçtan biri olarak görürsem. Yani, bir ressam, bilirsiniz, bir tuval boyamak için bir fırça kullanın, bir internet sanatçısı bir tarayıcıyı manipüle etmek için WordPress kullanabilir, böylece bu durumda WordPress fırça ve tarayıcı tuvaldir. Yani, herhangi bir site, genellikle WordPress ile yapabileceğiniz herhangi bir dijital ürün, sanat yapmak için aynı becerileri kullanabilirsiniz. Örneğin Mark Americas’a geri dönmek gibi Gravitron gibi, yaptığı gibi sadece birçok sayfa veya gönderi yapması, ancak bir sayfası var ve her sayfanın içinde birçok bağlantısı var. Ve bağlantı başka bir sayfaya gitti. Bu, mimariyi oluşturan bir şey, WordPress’te yayınlar ve sayfalarla yapılması çok kolay bir şey. Bu sadece hikaye anlatımına giren ve tüm bağlantıların sanat haline gelmesini sağlayan düşüncelerle ilgilidir. Ayrıca E ticareti ve format ticareti ile oynanan yemek yiyerek birkaç sanat eseri gördüm. Sanırım gerçekten buluşma uygulamaları, sanat eserleri yapan arkadaşlarım var, temelde birini bir sepete ekliyorsunuz ve Tinder’da sağa geçmenin bir yolu olarak satın alıyorsunuz, bilirsiniz, onları tarihiniz olarak seçin, böylece yapılabilir bir şey WordPress ve WooCommerce ile yapılabilir, onlar WooCommerce, belki bir tür eklenti veya başka bir yazılım bile değildir. Ama sonra, ürünü insanlarla değiştirme fikri, sanat eserinin geldiği yerdir. DV:
Bu çok ilginç çünkü genel web deneyiminden aldığınız iki örnekten alıyorum ve sanatsal bir ifadeye dönüştürüyorum. Yani sadece, bence Grama Tron versiyonu böyle olabilir, ancak örnek E ticareti bir parodi olabilir gibi görünüyor, yanlış kelime değil, genel bir web deneyimini kullanan bir yorum gibi, bunu böyle görüyorsunuz veya Ne düşünüyorsun, RW: Yapıyorum ve aslında bahsettiğiniz şey bir sonraki konu, internet sanat sonrası. İnternet sanatı internet medyası ile yapılan bir sanattır, internet sanatı ise internetin varlığını gözden geçiren bir sanattır. Tüm internet sanat eserleri bir tarayıcıda yüklenemez ve internet sanatı için bazı fikirler çok, çok metafiziktir ve tüm dünya hakkında yorum yaparlar. Sanat tarihçileri, özellikle 2010’dan sonra veya internet sonrası eserlerden bahsetmeye başladılar çünkü internet toplumumuza çok nüfuz ediyor ve interneti bir işte kullanmaktan kaçınmayı zorlaştırıyor. DV: Biz çok meta. Emin olmak için, internet hedef sanatına tam bir daire geldi. Buna biraz daha derine dalmak istiyorum, bir kez daha doğru bir şekilde dinleneceğiz DV: Bu WordPress Community Podcast’e basmaya hoş geldiniz i ‘
M w amar veya bölümümüzün ortasında, moladan hemen önce Rachel Winchester Rachel ile internet sanatı hakkında konuşuyoruz. Sanatsal ifadelerdeki internet, bu farkı kabul edin.Çeşitli kapasitelerde sanatçıları bildiğimi biliyorsunuz ve hepsi yemek yiyorlar, bu yüzden internet sanatı oluşturmak için finansal yönler olup olmadığını merak ediyorum.Demek istediğim, NF T gibi şeyler gördüğümüzü biliyorum ve bunu düşünüp düşünmediğinizi bilmiyorum.İnternet ya da belki de sadece nf t veya dakikaları görmezden geliriz, ancak genel olarak internet sanatını satan insanlara söyleyebileceğiniz gibi, bu sanatsal bir ifade gibi olsun, insanlar beklemek ve görmek gibi bir şey yapabilir veya hala görmek gibi .RW:
Yani evet, internet sanat eseri ile satabilirsiniz. Teorik olarak, yalnızca insanların web sitelerini istemcilere nasıl satabileceği gibi ve bilirsiniz, verileri sunucunuzdan sunucularına taşıyın. Ayrıca, teorik olarak bağımsız internet sanat eserleri yapabilirsiniz. Ancak, internet sanatçılarının kendilerinin ana yolu bu değildir. Bence ana yol aslında bir sanat ikametgahı. Dolayısıyla, bir sanat organizasyonunun genellikle bir müze veya galerinin bu sanatçının araştırma yapması ve araştırma yapması, çeşitli gelişmeler yapması için ödeme yapacağı zamandır. Ancak çoğu, kurumlarında kurumlarının adıyla sanat eserleri yapıyor, sanki bu Amerikan işaretinin moMA ile ortaklıklarda çalıştığını biliyorsunuz. Böylece, bence internet sanatçılarının ana yolu para kazanın. Bazıları bireysel sanattan para kazanmanın oldukça zor olduğu için, aynı zamanda sanatçılar işlerini gören ve topluluğa daha fazla dahil olan insanlarla daha fazla ilgilenmekle çok ilgilendikleri için. İnternet sanatı ve internet ve internet sanatçıları çok kapsayıcıdır. İnternetin her yerde nasıl olduğunu ve bağlantısı olan herkesin katılabileceğini düşünüyorsanız. Sanatçılar medyalarıyla ilgili gerçekler gibi. Yani, birçok internet sanatçısı çok topluluk odaklı. Yardım etmek için kurumlar ve üniversitelerle çalışmayı severler. İnsanların ne yaptıklarını anlamalarına yardımcı olun. Onlara da yardım etmek için çalışıyorlar DV:
Dünyada mantıklı, bağlantılı doğayı, bu perspektifi düşünmedim ve daha az bağlantılı sanat biçimine kıyasla çok özel olmalı.Bu yüzden, bağlılık gibi, ama aynı zamanda ortak olarak açıkladığınız gibi medya gibi, bilirsiniz, belki müzeler veya sanat evleri ve bunun gibi şeyler böyle etkileşimli bir deneyimin olduğu şeyler, böylece medya gibi düşünmemi sağlayacak ve bağlı cihazlar.Açıkladığınız gibi örnekler gördüm, aslında, sadece bilmek istediğim VR ve AR gibi şeyler, bunun gibi, artırılmış gerçeklik veya sadece bağlı olan çeşitli cihaz türleri, sanatta nasıl değişeceğini düşündüğünüz gibi mi düşünüyorsunuz. gelecek.RW:
Bence olacak, alanı genişletecek, sadece sanatçıların onunla çalışması için daha fazla olasılık sağlayacak. Örneğin, bir sanatçı projektörde en iyi görülen bir sanat eseri yapıyorsa. Ne kadar projektör olursa, cihaz günlük kullanıcılar arasında o kadar popüler olur ve görülmesi gerektiği gibi sanat çalışmalarını daha fazla görebilir. Ama aynı zamanda, tarayıcılar ve pencereler gibi daha önce konuştuğum gibi, diğer tuval sanatçılarına ve bu sanat eserinin ekranda gördüğünüz şeyler olduğunu, ancak ekranın nasıl olması gerekmiyor Bir bilgisayar ekranı veya cep telefonu ekranı, bir TV veya veya tablet veya İnternet’e bağlı diğer tüm cihazlar, sanal gerçeklik ve artırılmış gerçeklik ortamı olabilir, sadece onlara boyamak için daha geniş bir tuval verir. DV: Vay canına, inanılmaz Rachel çok ilginç ve bence bitmek için iyi bir düşünce. Bugün bize katıldığınız için çok teşekkür ederim. RW: Beni kabul ettiğiniz için teşekkürler. Bu konuyu tartışmakla ilgileniyorum, DV:
